أجرى المقابلة مع إيرينا مالكوفا في ذخيرة لها - أكثر من 50 حفلات الأوبرا. لقد كانت نجمة من المسرحيات الكبيرة والبحرية ، غنّت الأطراف الرائدة في مشهد مترو أوبرا ولوس روكيت وأصبحت أفضل مقتطفات لموسم روسي فقط. التقينا مع حب كازنوفسكايا أثناء زيارتها إلى دبي ، حيث ألقيت يوم 9 مايو / أيار كلمة في الاحتفال بيوم النصر.
ليوبوف يوريفنا ، عندما تكون على المسرح ، فأنت لا تغني فحسب ، بل تلعب أيضًا. اهتمت بهذا لأن تعبيرات وجهك كانت مشرقة ومعبرة للغاية.
ليوبوف كازارنوفسك: بالنسبة للفنان ، كما قال ستانيسلافسكي ، "الجسم غير الغنائي ، الوجه غير الغنائي يعني الدواخل غير الحساسة". إذا كان جسمك لا يغني معك ، وإذا كنت لا تحاكي ذلك ، فلن تغني. والكثيرون الآن ، لسوء الحظ ، يتعلمون فقط الغناء بصوت عالٍ.
هل تعلمت أن تلعب؟
ليوبوف كازارنوفسك: لقد تعلمت من قبل أساتذتي ، وأنا ، بدوره ، تدريس هذا لطلابي. يقولون ، "يا رب ، لم يخبرنا أحد مثل هذا في المعهد الموسيقي. الشيء الرئيسي هو الخروج والصراخ بصوت عال." وهذا هو الحد الأقصى الذي يفعله المعلمون في مؤسسات التعليم العالي. لكن ناديجدا ماتيفنا ماليشيفا فينوجرادوفا ، أستاذي ، قالت: "سأشارك معك وفقًا لمنهجية ستانيسلافسكي وتشالابين." درست نفسها تحت عبقرية معلمة بولونيا أمبرتو مازيتي ، التي درست في معهد كونسرفتوار موسكو ، ثم رافق تشاليابين على البيانو.
أخذت ناديجدا ماتفينا الأفضل من مدرسة مازيتي الإيطالية والمدرسة الروسية بعمقها ودراماها. وعندما غنت مع ليو نوتشي ، عبقرية الأوبرا الإيطالية ، سأل: "من أين درست في إيطاليا؟" قلت إنني درست في روسيا ولم يصدقها. عندما ذكرت أنني درست وفقًا لتقنية Mazetti ، قال إنه كان من الضروري أن أبدأ بهذا.
هل اتبع ابنك خطى؟
ليوبوف كازارنوفسكايا: نعم ، عمره الآن 21 عامًا ، إنه موسيقي ، عازف كمان ويريد أن يكون قائدًا. ولم أصر أنا وزوجي على الكمان على الإطلاق ، لأنني أعلم جيدًا ما هو الكمان - إنه من 7 إلى 8 ساعات من الدروس يوميًا. هذا هو العمل الجهنمية. إلى أن يجد عازف الكمان مرونة كاملة في أصابعه وجسده ، لن يتمكن من نقل كل شيء وضعه الملحن في الموسيقى.
هل لديه أي أعمال أو مؤلفين مفضلين؟
ليوبوف كازارنوفسكايا: هناك ملحنون يستعد لأعماله فقط ، لأن المطربين لا يستطيعون القيام بأشياء معقدة على الفور. إنه يريد أن يلعب جميع الرؤوس ال 24 Paganini ، لكن حتى الآن لديه أربعة فقط. الآن يأخذ بعض الأشياء ، على سبيل المثال ، Bac jacon ، ويقول إنه يستطيع اللعب تقنيًا ، ولكن من أجل توصيل الكون بأكمله Bach ، كل هذا الكونية ... Bach هي أساس الأسس. باخ ، موزارت ، بيتهوفن ، تشايكوفسكي ، راشمانينوف - هؤلاء هم الأطلسيون ، الذين يقفون في كلاسيكيات العالم. وبالطبع ، يتم اختيارهم في فترات مختلفة من الحياة. يجب أن يتم ضبطها داخليًا ، ولكي يتم تنفيذها ، عليك أن تكون شخصًا.
ولكن هناك موسيقى كونية ، وهناك موسيقى أرضية عالية الجودة. بالنسبة لي إنه فيردي. هذه هي الأرض. الأرض الإيطالية ، جميلة ، كامل الجسم ، مع النبيذ الجيد ، بروسسيوتو والمعكرونة. "الابن الرائع للأرض الإيطالية" ، كما كتب تشايكوفسكي عنه. لكن باخ ، موزارت ، بيتهوفن ، رحمانينوف كوكب مختلف تمامًا.
هل سبق لك أن قمت بأداء "شغف ماثيو" باخ ، على سبيل المثال؟
ليوبوف كازارنوفسكايا: بالطبع بلوت نور من ماتيوس باشن. لقد كانت قصة رائعة. سيرجي ألكساندروفيتش سولوفيوف ، المخرج الرائع لأفلام "آسا" ، "آنا كارنينا" ، "بلاك روز - شعار الحزن ، وردة حمراء - شعار الحب" ، خططت لتصوير فيلم "ميتافيزيقيا الحب" عن حب تورجينيف وبولينا فياردو ، لأنها كانت تحبها منذ 40 عامًا . لكن الفيلم لم يكن مقدرا أن يتم إصداره. لقد حدثت أزمة عام 1998 ، واستهلكت كل الأموال التي تم تخصيصها لهذه الصورة في يوم واحد. ومع ذلك ، سجلنا مع سيرجي ألكساندروفيتش الموسيقى التصويرية للفيلم ، حيث بدا باخ ، الذي أحبته بولينا فياردو ، معتقدين أنك إذا لم تذهب من خلال باخ ، فلن يمكن أن يطلق عليك اسم الموسيقي.
هل تغني ارمارخ ديخ؟
ليوبوف كازارنوفسكايا: Erbarme dich هو حفلة لميلانو سوبرانو ، وأنا سوبرانو. ولكن Erbarme dich هو قمة بالنسبة لي. كان فياردو يعشق Erbarme dich وقال إنه عندما تسمع هذه الموسيقى وتجربها ، فإنها تبدأ في الهز - تتدفق الموسيقى عبر الجسم كله بتيارات. هذا هو شغف المسيح. كما يقول ابني ، كلما لعبت Bach ، زاد من إثارة الإثارة. وقال باخ بنفسه إنه إذا لم يكتب أغنية أو نفخة أخرى ، فلن يكون لديه غد ما يأكله ولا شيء لإطعام أسرته الكبيرة. هكذا كتب بالضرورة ، بالترتيب. وبالمناسبة ، كان هو الذي بارك موتسارت. قال: "أنت ، يا موزارت ، قد اشتعلت نفس الكود الإلهي مثل أبي - طورته". هذا الرمز الإلهي للموسيقى هو مفتاح الخالق.
ما رأيك ، لماذا في عصرنا لم يعد هناك مثل هؤلاء الملحنين البارعين كما كانوا من قبل؟
ليوبوف كازارنوفسكايا: إنهم ليسوا هناك ، أنت على حق. هذا هو في تاريخ تطور الموسيقى. بعد كل شيء ، بعد الفترة الرومانسية ، التي كانت عالم اللحن ، بدأت التجارب. بدأت الانطباعية تتحدث أكثر عن المشاعر الإنسانية ، بينما تم تبسيط اللغة الموسيقية. ومع ظهور التعبيرية ، انتهى عهد اللحن. أصبحت ممزقة ، في تقليد أصوات الطبيعة. جادل تشايكوفسكي أن الفن الحقيقي يبدأ حيث توجد استمرارية. وما هي الاستمرارية؟ هذا تراث ، انتقال سلس من صوت إلى آخر ، لحن. اختفت الوحدة واللحن ، اقتحم الموسيقى أقنوم مختلفة تماما. وقد بدأ اتهام الملحنين الذين يكتبون بإيقاعات "المؤمنين القدامى". نفس الشيء يحدث مع الإخراج الآن. لقد اقترحت الثقافة الحديثة مقاربة عمودية تمامًا لكل ما يسمى بالفن العالي. شاهد كيف يدير المخرجون الحديثون عروضهم اليوم. على سبيل المثال ، سأترك مثل هذه العروض لأنها تؤلمني. إذا رأيت مخرجًا يضع الجميع في الفراش على الفور في يوجين أونجين ، فإنني أشعر بالخوف.
اليوم ، ينظر الكثيرون إلى الوقت ليكون شكلًا وليس محتوى.
ليوبوف كازارنوفسكايا: من الضروري مقاومة هذا بكل الطرق. نعم ، هذا صعب. على سبيل المثال ، أقول لطلابي أنه من المستحيل تغطية الفراغ الداخلي حتى مع شكل مذهل للغاية - سيظل هناك "فطيرة بلا شيء"! سوف تصبح مجرد ترس في رغبتك الفاضحة لقول شيء. يقول العديد من المطربين أنهم بحاجة إلى الحصول على مهنة وكسب المال. ورأى المخرجون ، وهم يرون مثل هذا التعصب ، ثقلهم على الأرض.
وضعت مؤخرا "يوجين Onegin" في أمستردام. كما ألغت ماريس يانسونز ، المديرة الرئيسية لأوركسترا راديو بافاريا ، دعوات لجميع أصدقائه لحضور هذا العرض. قال: أشعر بالخجل من رفع عيني إلى المسرح. سأجري العرض الأول وأرحل.
أو خذ Magic Flute مع Riccardo Muti في سالزبورج. كان لدى جميع المغنين بعقب سيليكون "عارية" ، ركضوا معه حول المسرح. ماذا يجب أن نفعل هذا مع موتسارت ذي ماجيك فلوت؟ لا. خاصة عندما يتعلق الأمر بالطاقات الخالصة. لم يرفع المعطي عينيه إلى المسرح وقال إنه لا يريد إجراء الأوبرا بسبب المخرجين.
هناك اتجاه آخر - عندما يحاول الفنانون الكلاسيكيون التواصل مع الاتجاهات الحديثة وبالتالي تعميم الكلاسيكيات.
ليوبوف كازارنوفسكايا: وهذا ما يسمى كروس الكلاسيكية ، وهذا هو الاتجاه الذي أؤيده بقوة. على سبيل المثال ، أستمتع بغناء أغاني لويد ويبر أو القيام بترتيبات خفيفة من باخ أو هاندل. ولكن يجب أن يتم ذلك بطعم رائع ، ويجب أن يشعر كل من الملحن والموسيقي بالموسيقى.
هل هناك حفل كروس كلاسيكي على جدول جولتك؟
ليوبوف كازارنوفسكايا: لا يوجد جدول زمني للجولات ، لكن في غضون عام سأقوم بحفل موسيقي مماثل في موسكو ، في قصر الكرملين. الآن هو فقط في التحضير. نحن نخطط لبناء ميدان سان مارك البندقية على خشبة المسرح ، لأن مدينة البندقية صوفية تمامًا. سيكون كرنفال من الأقنعة الموسيقية. لنبدأ من أعماق القرون مع Vivaldi ، مع Bach ، ونذهب من خلالهم إلى كروس كلاسيكي. قال فيفالدي إنه لا يوجد شيء أكثر غموضًا من البندقية ، لأن هناك أشياء مذهلة للغاية تحدث فيها.
هل تحب أن تكون هناك؟
ليوبوف كازارنوفسكايا: أحب أن آتي إلى هناك في أوائل الربيع ، عندما لا توجد حشود من السياح. لا أحد تقريبا في الشوارع. يمكنك المشي طوال الليل. بشكل عام ، أحب حقًا إيطاليا ، لا سيما بحيرة غاردا في الشمال.
هل تعيش في موسكو الان
ليوبوف كازارنوفسكايا: أنا وزوجي أعيش جزئيًا في موسكو ، جزئيًا في ألمانيا - بين ميونيخ وإنسبورغ. هذا مكان رائع للغاية في جبال الألب. بالمناسبة ، وفقا للأسطورة ، يتم إخفاء الذهب من الاشتراكيين الوطنيين هناك. يقولون أنهم وجدوا ، ولكن ... عاش هناك ملك بافاريا ، لودفيج الثاني. لقد أحب فاجنر كثيراً وأحب بناء جميع أنواع القلاع ، ولا سيما قلعة نويشفانشتاين ، التي أخذها والت ديزني إلى ديزني لاند. ولكن الأقرب إلينا هي قلعة Linderhof ، حيث يوجد بيانو مصنوع على شكل بجعة بيضاء في غرفة المعيشة - خاصة بالنسبة لفاجنر ، قام Ludwig بعمل كهف مصطنع مع وجود بحيرة ، حيث تم تقديم عروض مسرحية. كان فاغنر ولودفيغ يجلسان في صندوق خاص وكانت البجعة البيضاء تطفو عليهما ، حيث غنى عليها الفنانون. ولمحادثات منتصف الليل الطويلة مع فاجنر ، صنع لودفيج طاولة ، غطها الخدم في الطابق السفلي ثم رفعوها في سلاسل إلى غرفة المعيشة حتى لا يصرفهم أحد عن المحادثة. لعب فاغنر ، واستمع لودفيج. حتى يتمكنوا من الجلوس حتى 6-7 في الصباح.
بمجرد دعوة لودفيج لزيارة تشايكوفسكي في إحدى القلاع. عند الوصول إلى البحيرة ، رأى تشايكوفسكي طريقًا قمريًا على سطح الماء وعلى جانبي بجعة السباحة - الأسود والأبيض. هذا مشهد جميل بشكل لا يصدق ، واليوم يمكنك مشاهدته مع أي حظ.
بالمناسبة ، أنت دائمًا ما تكون مثيرًا للاهتمام للحديث عن حياة الملحنين في برنامج مؤلفك "Vocalissimo" على الراديو "Orpheus". أعلم أن الكثير من الشباب يستمعون إليها.
ليوبوف كازارنوفسكايا: نعم ، يقول الكثيرون إنهم يعلمون تاريخ الموسيقى في برامجنا. خذ مصير فيفالدي - يمكنك كتابة عشر روايات عليها. أو تشايكوفسكي. لا أحد لديه كلمات نسائية مثل تشايكوفسكي. تذكر كيف كتب مشهد خطاب تاتيانا. حسنًا ، من يستطيع أن يكتب هكذا؟ وبالطبع ، فإن المستمعين راضون ، لأننا نقدم لهم عرضًا غير قياسي لحياة الملحنين العظماء.
ما هو الوضع الحالي مع مدرسة الأوبرا الروسية؟
ليوبوف كازارنوفسكايا: يعلم الجميع ، بطريقتهم الخاصة ، تقنياتهم الفنية ، والتي لا يمكن القيام بها على أي حال. بعد كل شيء ، كل شخص لديه بنية مختلفة من الحنجرة والأربطة والقوس الحنطي المختلفة ، والقبة ، وهيكل مختلف للوجه. بعضها لديه حنجرة كبيرة ، والبعض الآخر لديه واحد صغير. يجب أن تسمع أذن المعلم بالضبط ما سيؤدي إلى النتيجة. ويتعلمون أساسا الغناء بصوت عال.
لا تظن أن هناك ميل لإبقاء الشباب خارج الساحة؟ خذ على الأقل Turandot. بعد كل شيء ، هذه أميرة شابة ، ويتم تنفيذها بشكل رئيسي من قبل السيدات فوق الخمسين.
ليوبوف كازارنوفسكايا: تم كتابة Turandot للحصول على السوبرانو الدرامي ، لذلك هناك حاجة إلى الخبرة وصوت كبير كبير. هذه التجارب تشكل خطرا على الشباب. "Turandot" هي نفس الأوركسترا المكونة من 120 شخصًا ، ويجب علينا أن نرفض الحشد كله.
هذا هو ، هل هو مبرر؟
ليوبوف كازارنوفسكايا: هذا له ما يبرره من حيث الموسيقى. لأن Puccini أراد هذه السلطة. وينبغي أن يكون الصوت ، مثل بيرجيت نيلسون. كان ذلك مغني توراندوت! وكقاعدة عامة ، "Turandot" يأتي إلى نهاية حياتهم المهنية. الشيء نفسه هو سالومي. عندما عرض علي أن أغنيها للمرة الأولى ، رفضت. لأن أوركسترا ريتشارد شتراوس هو 120 شخص. بالإضافة إلى ذلك ، هناك أيضًا رقصة معقدة للغاية. عليك أن تبدو جيدًا وأن تتحرك جيدًا وأن تكون مطربًا متمرسًا للتجول في جميع الزوايا الحادة وتغني "Salome" بالطريقة التي تريدها. كنت أستعد لأداء في أوبرا متروبوليتان لمدة عام كامل. لكنني وقعت في يد مخرج مسرحي رائع للغاية - جولي تيمور. أمضت خمس سنوات في الهند ، حيث تلقت المبادرة ، ورأت من خلال الجميع. خلال رقصة سالومي ، اضطررت إلى تجريد سبعة أغلفة رمزية. واقترحت تجريد حجابها وفقًا لألوان الشاكرات السبعة ، بحيث تظل في النهاية عارية تمامًا. لكن بالطبع ، جعلوني هذا الجسم منمقًا بحيث لم أشعر بالقيود.
وحينها فقط ، ومع ضوء حفيدنا ريتشارد شتراوس ، الذي حضر حفلتي وقال: "لدي شعور بأن جدي كان يدور في خلد مثل هذا المغني عندما كتب" سالومي "، بدأوا في الاتصال بي رقم سالومي في أيامنا هذه. . لقد أصبحت عبارة صيد. ودعا لي "السوبرانو الأكثر إثارة".
أنت حقا مع كل مظهرك تدحض الأسطورة التي تقول إن مطربين الأوبرا يجب أن يزنوا 100 كجم. لماذا ، بالمناسبة ، مغني الأوبرا ، كقاعدة عامة ، كبير جدًا؟
ليوبوف كازارنوفسكايا: الحقيقة هي أنه عندما تغني ، فإن الحجاب الحاجز الخاص بك يعمل بفعالية بحيث أن كل ما تأكله ، يخرج من معدتك ويبدو لك أنك جائع. المطربين لحفلة موسيقية كبيرة خطيرة يفقدون ما يصل إلى 2 كجم ، وبعد ذلك هناك شعور بالجوع البري.
هؤلاء هم المطربون ويعتادون على التهام بعد كل أداء. سوف يأكلون ، ثم يستريحون ويكتسبون رطلاً إضافياً مراراً وتكراراً - أول 3 ، ثم 5 ، ثم 8. ولكن الغناء ، كما قالت ماريا كالاس ، هو طاقة. أنت تنقل الطاقة وتتلقىها إذا قمت بنقلها بشكل صحيح. لذلك ، تحتاج فقط إلى الانضباط وتناول الطعام بشكل صحيح.
ما نمط الحياة الذي تقوده؟
ليوبوف كازارنوفسكايا: بشكل عام ، أعامل نفسي بقسوة وأنا أشعر بالتحسن حيال ذلك. أنا لا أتعب ، لأنني لا تسد جسدي. لقد طورنا لأنفسنا ولزوجنا نظامًا غذائيًا معيّنًا ، نوعًا معينًا من الحياة مع مجهود بدني. أشرب الكثير من العصائر والعصائر وفي المساء أتناول إما السمك من الكينوا أو العصيدة مع الفواكه المجففة. إذا كنت تلتزم بهذا النظام الغذائي ، فستحصل على طاقة أكبر بكثير. وأحتاجها حقًا ، لأنني أعمل أحيانًا 24 ساعة في اليوم. تم جدولة حياتي قبل أكثر من عام ، ويجب أن أكون في حالة جيدة.
